コスパからの投資

ここ数年はコスパコスパって思ってて、例えば１０万円とか安い仕事でも２日でやれば日給５万円だ！みたいなさ、あとは、交渉するべき！とかさ。よく言ってたでしょ、俺。


でも、最近は作る時にお金の事はあんま考えないようになってきた。

俺みたいなフリーランスの仕事だと、スタジオで撮ったり照明を入れたりメイクさんや衣装さんを入れたり、すればするほど予算は減っていく。CGを入れたりして編集を凝れば凝るほど時間がかかって時給が下がる。
変な言い方をすると、予算が決まっている以上、良いものを作ろうとすればするほど儲けが減る、つまりコスパが悪くなる。

でも、今はあんま気にしてない。
コスパがどうのこうの思うならやり方もあるんだろうけど、

自分の中でコスパとか収入とか結構すでにもうどうでもよくなってて、今はステップアップしたくて新しい試みをどんどんやっていってるので予算もあればあるだけ使っちゃう。

そーするとまじコスパ悪いけど、やりたいことをどんどんやっていっておもしろいことをどんどん出来るようになれたらいいなって思ってる。

コスパよりも投資っていう考えですわ。

お金は使わないと投資にならない。

やってみないとわからない。

失敗しまくっても成長は絶対する。そしたらいつかは成功する。

コスパより投資。
投資は失敗前提。
べつに失敗したって、経験値を得てレベルがアップすればいい。
お金なんかなくなってもどうせ稼げるからなぁ。

明日は撮影だ。

今日もアイデア頑張った。

最近は毎日ちゃんと寝て起きてしてるから、アイデアも今までよりちゃんとまとめられた気がする。

それよりなにより制作の人の存在が大きい。

本当に、色々まとめてくれて連絡してくれて手配してくれて、俺の苦手な事を全部やってくれる。

俺の仕事にはこういう人が足りなかったんだなって思った。

一人でやってるから手が回らなくなったり、連絡が遅くなったり、無理だから諦めたり、、、一人は辛いよ。

でも今回お世話になってる制作の人は、前まで映像の会社で働いてて自分よりも現場の経験があるから相談にのってもらえたり、ときには尻を叩かれたり、背中を押されたり。

機材を借りに行くのもやってくれるし、俺の苦手な連絡もやってくれるし、

本当に最高です。

こういう人と仕事がしたい。

また制作の人についてもらえるように、仕事をがんばろうっと！！！！！！！

とは言え、疲れすぎてやる気が無くなってきた。
あーめんどくさい。
もういやだ。

でもコレが終われば、やっと、一息つけるはず。

しんどすぎる。
ずっとやん。

ずっと仕事やん。

明日撮影が終わったらとりあえず休みたい。



今回は制作の人がいてくれてほんとラク。
ありがたいっす。

時間

ここ最近は朝の５時くらいに起きてる。
５時半くらいから仕事をはじめて、７時か８時に朝ごはんを食べてまた仕事。昼になったらご飯を食べてまた仕事。んで、１５時とかになったら怠けはじめて、１７時位になったら終わり。

で、２０時くらいには床について、ipadで映画を見ながら２２時位には寝てる。

２時位に一度起きるが、またipadを見ながら寝て、５時に起きる。

っていうサイクル。


めちゃくちゃ仕事が捗る。。。
やっぱ時間を区切るのが重要だね。

いつもはダラダラ眠くなるまで作業ともつかず遊びともつかずやってたけど、区切ってやってみるとほんとに仕事がスイスイ進む。

いざモナリザ～

ZOMBIE-CHANGのモナリザは、去年カンボジアに旅行に行った時にずっと聴いてて、特に、アンコールワットを見て回ってるときにずっと流してたからその時のイメージがよく目に浮かぶ。


アンコールワットの瓦礫や雑木林の中を一人で歩きながら、ゾンビーチャングがETみたいに自転車で空を飛んでるシーンを想像してた。





MVを作るとイヤって言うほどその曲を聞かないといけないから、どんなにいい曲だったとしても良いのか悪いのかよくわからなくなってくるんだけどｗ　



しばらく時間が経って聞くと、やっぱモナリザはめちゃめちゃいい曲だな～って思った。
なんか胸にグッとくるんだよなー。
メロディと歌詞とあのボーカル。
なにか特別なものがあるね。愛のせいでもめちゃいい。




カンボジア、めっちゃいい国だったしおもしろかったけど、もういかないだろうなー。
アンコールワットも行っちゃったし。

柴田聡子 涙 MV 監督しますた

柴田聡子さんのMVを監督しました〜めちゃめちゃ可愛いので是非見てね！！！！

柴田さんはいつもわりとナチュラルで自然体、素のままな感じのイメージがあるけど、普通に美人でかわいい人なので、そっちの側面でやってみたくてヘアもメイクも衣装も人に頼んで撮らせてもらった。

お花とか宝石は描いてもらった。やまだみのりさんはTwitterで知ったアニメーション作家の人で、多摩美卒って描いてあったのでお願いしたら、やばいぐらい上手くてマジでビビった。普段の作風は上手さバリバリって感じじゃないっぽいんだけど、やっぱり基礎画力がすごいね・・・。この上手さはマジで額縁というか、柴田さんの顔の真横に置くとより柴田さんの美しさを引き立たせる絵だと思った。
素材は他にもひろろとか奥さんにも描いてもらって、そちらは味のある感じでそれも絶対に必要だった。コラージュなのでバランスだよね。



美術：さかもとちあき @ccchaaakiii

ヘア：梅津貴央 (日と木) 

メイク：夢月 @_dreaMoon__ 

スタイリスト：神田百実 @mo_momi 

イラスト：やまだみのり @mimimuimi  佐藤ひろろ @hiroroo00

マカロニえんぴつ STAY with ME

マカロニえんぴつ 『STAY with ME』のMVを作ったよん。

実写シーンはとりあえず思いついてしまった、やまだかつてないWINKの『さよならだけどさよならじゃない』を撮るために、メイクの夢月さんにマカえんに合う女の子を聞いたらめがねちゃんとさきなちゃんをキャスティングしてくれた。めがねちゃんは女優、さきなちゃんはアイドルって感じでどちらもめっちゃ素晴らしかった。ふたりとも１９歳くらいで、めがねちゃんはYoutuberですでにめちゃくちゃ人気もので有名で、女優の仕事もやっている。さきなちゃんは今ブレイク中の戦慄かなのさんの妹で、最近かなのさんと一緒にアイドルを始めたとのこと。

衣装は縷縷夢兎さんとFUTATSUKUKURIさんにリースしてもらった。
スタイリングは奥さんのさかもとちあきに頼んた。

場所はうらぶれた駅のホームが思い浮かんだので探して見つけたのが上総鶴舞駅。
ここはいい寂れ具合。夏とかよさそう。意外と近かった。車で２時間もかからない。




シュールなコラージュシーンは、たまたまジャケのデザインが友達のりょうへいくんがやってたので、その素材を大量にもらって、グリーンバックで撮ったメンバーも素材としてコラージュに組み込んだって感じ。

今日は打ち合わせ。

なかなかおもしろくなりそうだから頑張ろう！！！！

監督だから自分が引っ張っていくっていうメンタリティ。
っていうことをレブロンから学んだ。

レブロンすごいなぁ。。。

よー考えたらいまどき仕事を頼もうと思ったらまず名前ググるよね。
俺に仕事を頼もうとしてくれた時に、調べて、このブログ出てきたらどーなんやろ・・・ｗ



めっちゃ赤裸々にすべてを書いているので、いつか損する時がきそう。

まぁでも日記はもう習慣になってるので絶対に書くからいいんだけどさ。

２０００年からノートに日記をつけ始めて、ブログ形式は２００４年から。

なんか正直今は消耗してへたっているので、人のちょっと強めの当たりとかにも対応できない。めんどくさい。あー・・・。だるい。

とりまSSD買ってみるか。M.2 SSDなら増設も簡単そうだし。

日本にも良いところと悪いところがあって、アメリカにも中国にも良いところと悪いところがあって、他国のいいところを「中国のココ良いな～」「アメリカのココが良い！」とか言うと、「じゃあ日本出て行けヨ！！！」ってなる人がいるの、おもろい。
もっと日本が良い場所になって欲しいだけなのにね。


LGBTの人を認めると「日本という国がなくなるだろ！！！」
（日本ってゲイめっちゃ盛んだった気がするけど。衆道とか陰間とか。）
（あと、LGBTをまったく認めてない現時点で子供の人数めっちゃ減ってて順調に日本がなくなっていってるから安心しておｋ。）

タトゥーを認めると「日本の文化がなくなるだろ！！！」
（日本の入れ墨って世界的に有名ですよ。）

安倍さんを批判すると「じゃあ日本出て行けヨ！！！」
（いや、日本に生まれ育って日本めっちゃ好きだし、現政権を批判してるだけで次の政治家いいかもしれないし、そもそもじゃあ安倍さんが首相やめたらお前死ぬんｗ）


ってな～。
ほかにもこういうのありそうだから集めていきたい。

疲れすぎた。

年末くらいからずーっとわりと追い詰められ気味で作業してて、MVもポンポンと立て続けに納品したりして、、、疲れた。まだあるしね。。。


なんかもう疲れすぎて、すっごいイヤになってきて、気分がどん底になってしまった・・・。
昨日今日と久しぶりに休んだら気分も良くなってきたけど、ほんとに忙しいのはダメだね。
いけません。



でも先が見えてきて、ちょっと気分はマシになってきた。

最近は新しいことに挑戦しているのでなかなか大変だ。

作り方も大きく変わってきた。

失敗することも多い。

でも前に進むためだからしょうがない。

だめだ！！！って思ったら、またやり方を考えてトライしてみる。

アメリカ人

YoutubeのHISTORYチャンネルの、ポーンスターズがおもしろい。
そのスピンオフのカウンティング・カーズもだいぶおもろい。
「こいつぁワルだぜ～！！！」
っていうのが最高。

アメリカ人ってほんとおもしろい。

なんか、みんな自分でなんか作るとかそういうことをめっちゃやる。
車やバイクをイチから作ったり、映画とかでもよく見るけどビールを作ってみたり、

カウンティング・カーズの人たちも、曖昧な依頼に対して「イメージはこうだ。ここはこうなってこうなるんだ。」みたいに思いっきりイメージを膨らませて、時には「こっちのほうがいい！」とか言って勝手に作ったり。

あとアメリカのMVとかとかを見てても、なんというか根本の部分で想像力を感じる。

日本だとわりとうまくまとめるのが多いんだけど、アメリカのは想像力。
というか、外に外にっていう。

こっちにまでたどり着いてるすごいものだからそう思うだけかなぁ。







それにしても寒い。
ヒーターをずっとつけてるんだけど、ぜんぜん寒いわー・・・。

iphoneのコスパ

最近iphoneのネガキャン多いな。iphone XRがどうのこうのとか。（←見るよね）
でもほとんどの意見が、高い、ってことに尽きる。（←結局そこな）

単にiphoneが高いって思うのは、単に日本がiphoneを買うレベルの所得者層じゃない、ってだけでは。（←毒舌か？）


でもiphoneなんてそもそもブランドもんであり、使いやすさとかっこよさを重視した機種だから、コスパは最悪だよね。（←そうなんだよ）


性能やコスパ、あとはそもそも自分らがスマホでやってることで考えたらHuaweiの２～３万のヤツで十分だし（←インスタとLINEとyoutubeとカメラだけ）
よー考えたら、ipad proとHuaweiなり型落ちのiphoneなりの二台持ちにするのはどうだろう（←斬新なアイデア）

ipad proはiphone XSより高機能で、しかも値段も安い！！！！（←おお！！！）


比べてみたら。。。
・iphone XS　256GB　￥129,800 (税別)
・iPad Pro　11インチ　256GB　Wi-Fi　￥106,800 (税別)


iPad Proの方が２万円も安いのかぁ（←コス！！！！）
画面もデカイし絵も描けるのに！！！（←パ！！！！！！！）

電話やSuicaは、Huaweiとか型落ちのiphoneでいいとすれば、二台持ちはアリじゃね？？？あ、でもWi-Fiモデルは外出時に不便だからセルラーモデルか。それだと￥123,800 (税別)だった。（←おい）

ほぼiphone XSと同じだった。（←どないやねん）

まぁでも画面のデカさとかアップルペンシルとか、めちゃくちゃいいけどね。（←やっぱコスパ良い！！！）


とりあえずやっぱiphoneのコスパは激最悪だね。（←そうなんだよ）





なのに、買うのを止められない。（←おい）
新しいのが出ると欲しくなる。（←おい！）
iphone Xを発売日に瀬戸弘司みたいにうわ～！！ってネットで予約しちゃってたもんな俺も。（←ズコーーっ！！！！！！！！）

アーティスト

Tim Walkerの写真集を持ってるんだけど、めちゃいいね。
こういうアーティスティックな盛り系の写真家の写真集はいい。

アートのストックがほんとに足りないと痛感したわ。


例えばMVを作るとして、こういうのやりたい！って言ってもそのアイデア一個じゃできない。
まぁ正味の話がアイデアも２～５個くらいは必要ですね。
それか、１個でいけるような企画を立てたほうがいいのか？
後悔とか錯乱とかは全部一個でやって自分としてもうまくいったと思えたし。






それにしてもアート、アーティスト、クリエイターみたいな言葉には色々思われなくもないイメージってあるよね。
ちょっと、なんというかこう・・・
例えば売れてないっていう理由で馬鹿にするために自称アーティストとか言ったりするのとかもあるし。
アーティストとか普段見たこと無いから、売れてる人以外は自称アーティストってなるんだろうか。（例えば芸人だったら売れて無くても自称芸人にはならない。）


でも俺は、いつの間にやら自分のことアーティストだったりクリエイターだったりとか思っちゃってたりして・・・ｗ
少なくとも映像ディレクターだから、、、みたいな。

あと１シーン。しかし、最後の最後にもうネタがない！！！！！！

自分の中のアートのストックが足りない、って事だなぁ。

絵とか見に行かないしねぇ。




しかも眠いし！！！！！！
もう無理だぁ！！！！！

あと丸二日ある。

あとは残り、ほぼ２シーン。

間に合う。

でも、迷いが出てきた。。。



疲れた。。。

もういやだ！！！！！！！！

人付き合い

人の性格は何があっても絶対に変わらないので、

他人の嫌な部分に注目したら、とことんイヤになってしまう。

でも誰しもいいところと悪いところ（っていうか主観的に、俺にとっての好きな所と嫌いな所）があるので、人と付き合っていくんだったら、その人の好きな面とだけ向き合って、嫌いな面は出来る限り見ないように見えないように、うまいこと付き合う方がいい。

嫌な面が見えたら隠れる、逃げる。

もちろん、逃げも隠れもできなくて無理！って思ったら、付き合いをやめるのも手。

相性というかバイブスが合わないということもある。俺にとってはその人の悪いところばっかり目立ってしまう、って人も中にはいるのでそういう人とは無理に付き合っていかなくてもいい。
バイブスです。

と言っても学校とか会社とかでも無い限り、そうそう他人の嫌な面なんて見えないけどね。

満州引き揚げの話はすごいよね。

ちばてつやの家路でも有名だけど、ほんとに地獄。

ネット銀行

次のギャラからついに銀行を変えることにしてみた。
みずほ銀行から住信SBIネット銀行にする。

ネット銀行も色々あって迷ったけど、株を買ってたSBI証券と連携している住信SBIネット銀行にした。

引き落としとかはほぼカード決済なので、カードの引き落とし口座だけネットで変えたらいいからラクだなぁ。

今回は色んな人に色々手伝ってもらって良いのができそう。
せっかく手伝ってもらったんだし、頑張らなきゃ。

なんでPremiereはサクサクプレビューできるのにAEはじーーーーっと待たないとダメなんだろう。

AEを快適に動いてもらうために、やっぱSSDを増設したほうがいいかもな。
今の環境は、OSだけSSDでそれ以外は全部HDDなんだけど、そろそろ時代遅れ感も感じてきた。


でもさ、ちゃんとしようと思ったら、メインで作業してるプロジェクト用のSSDと、ディスクキャッシュ用のSSDと、メディアキャッシュ用と、ってなると、3台もいるのか。。。
そんなに追加出来るかなぁ。

一台はM.2 SSDのスロットが一個あるのでそれにして、もう一つくらいはSATAで繋げられそうだからつなげて、あと一つはAEのキャッシュ用にしてるHDDを外してつけ換える。っていうのだったらSSD3台追加できるかも。

っていうか３台もいらんか。作業用M.2 SSDとキャッシュ用SSDの合計２台でいいか。

あかん。
脳細胞が死滅していて、アイデアをカンガル余裕もない。

発注

ずーーーーっと懸案だったタスクが、ついについに外部に発注できた。

ちゃんとした、しかも有名な会社にお願いするのとか初めてだったんだけど、すんなり引き受けてもらってよかったぁ・・・。

めちゃくちゃホッとしたぁ・・・。

助かった・・・・！！！！！！
有り難いです。
本当に。。。

少なくとも自分より慣れてて得意な人がやってくれるだろうし、そういうツテもたくさん知ってるだろうから、俺がやるよりは遥かに速くクオリティの高いものにしてくれることだと思う。

楽しみです。

がんばろっと。

続Palette Gear

左手デバイスのPalette Gearですが、ボタンがかなり気に入ったので追加で３つ買おうっと。アーケードゲームのボタンなので、押してて楽しさがある。

ボタンはショートカットキーとして使ってて、その時よく使うものをその都度設定している。

で、ご覧の通り、スライダーはもはやつけてすらいない。やっぱアレ使えないわ。AEとかpremiereのときに全体をスライダーでジョグ（シーク？）できるけど、それがなんだというのだ。それはマウスでいい。
直感で操作できるのが良いのかもしれないけど、直感で操作していい事があんまり無いし、そもそも対応してないソフトではスライダーにろくな機能がアサインできない。アサインできるのが、windowsのVolumeとBlightnessだけって、わしをなめてんのか！

似た理由でダイアルもほぼ使わない。アサインできる事がスライダーよりはましだが、そもそも直感で操作したくないのだ。ただ、ダイアルを押し込むとボタンとしても使えるので、そこだけは便利なので残しとく。

MotionBuilderのリップ・シンクのやり方 メモ

①wavファイルをモデルにD&Dし、Attach facial

②Voice　→　右下の方のAdd
AO,AX,FV,IY,KG,L,M,N,OW,PB,SZ,SZH,TD,UH,UW（この辺はどれを選ぶかもうちょっと理解する必要あり）

③Actor face をモデルにD&D Set Source

④Charactore face のRelations を線をつなげていく

⑤Character faceでそれぞれの音に形を付ける。

⑥Character face　→　Active

ここまでが動かし

ここからはプロッティング

⑦VoiceのRecodingをチェック、タイムラインを１まで戻り、録音ボタンを押し、Overwrite

⑧LiveとRecordingのチェックを外す

⑨Actor Face　→　Usemocapのチェックを外してからplot

⑩Charactrer faceのところ、こちらはチェックを外さずPlot（Plotしたらチェックが外れる）

泣きたい

もう仕事したくない

AC部さんってすごいよね

昔やってたみたいにキャラやイラストを描いて動かす映像は長らくやってないんだけど、いまだにたまーーーーに、１ヶ月に１回くらいAC部さんとどうこうみたいなのを言ってる人がいておもしろい。

AC部さんがやってる仕事を「坂本渉太がやってるのかと思った。」とか、「AC部のフォロワーの坂本渉太が・・・」とか、「似てるよな。パクリだろ。」とか、まぁそういう感じでたまーに・・・。

パクリって言われると『ドキーーーッ！！！』ってしないこともないけど（←なんちゃって。）
でもさ、

なんていうか・・・



俺、多分みんながAC部さんの事知るはるか前からAC部さんの事めっちゃ好きやからなーっ


・・・って


もう初期も初期、デジスタとかの時代。２００５年より前。ユーロボーイズとかザマギのマジカルDEATHとかそういうのだもん。
俺は目をつける早いんだよお～！！！！



あと、パクりどうこうとか自分でも思わなくも無いけども、ほんと実際はマジでパクりという自覚は一切無くて、単に絵の動かし方とか映像の作り方をAC部さんの映像を穴があくほどひたすら見まくって勉強したから、っていうだけやねん。
そこは本気でそう思ってるねんな～。
パクってないねん。影響を受けただけやねん。（←オイ）
１５年とか前のあの頃に、ああいう感じで個人でアニメとか自由な映像を作ってる人ってめっちゃ少なくて、AC部さんとかファンタジスタ歌磨呂さんとかしかいなくてめっちゃ好きだった。あとはアニメじゃないけど、当時タムデムっていうユニットで今はぱみゅぱみゅのMVとかで有名な田向さんもめちゃ好きだった。その中でもAC部さんの作品が自分に一番すっと入って来たので影響を受けたよそりゃあ。

藤子不二雄とかみんなが手塚治虫と似てる、みたいな感じで、影響を受けて育ってしまったから、似てるのもしょうがないよねぇ？（←なんでやねん）


さらには、まだ関西時代の多分２００９年とかにたまたま東京に来たときにめぐり合わせというか、映像ライターの山本かなさんの引き合わせによって、なんとAC部さんと会った事があって、その時に「パクってすみません」って冗談だけど本人に白状してるからｗ
そしたらAC部さんは「いやぁ全然オリジナルですよ。」って言ってくれたなぁ～ｗ
分かる人にはわかるんや！！！（←コラコラ）




ちなみに当時のENGAWAみたいなキャラやイラストを描いて動かすみたいな作風は、AC部さんとひらのりょうを見て完全にやる気なくなって、もうやってない。

挫折？してからは３DCGとか実写とかやったりして、今はもうAC部さんっぽさはまったくないよね。
もはや絵とか描きたくないし。（←実写ガンバレ）



そーゆーわけで、AC部さんは今もあの頃のまま貫いていて、ずっとおもしろくて、どんどん進化というか深化して、さらに最強になっていってて、、、すごいよね。

微妙に使えない左手デバイス Palette Gear

ふと思い出してまたPaletteを引っ張り出してきた。

このわくわくする見た目とは裏腹に、３万円もしたのに全く使えなくって、箱に閉まっていた。

そもそもはAEとpremiereとかに対応してるっていうから買ったんだけど、この限られたキーの数では出来ることがかなり限られてて、一体俺はこのPALETTEで何がやりたかったんだっけ？っておもった。
全ての数値の入力を、０－１００のものはスライダーで、自由なものはダイアルで、みたいな感じで使えればなーって思ってたけど、思ってた感じには無理だった。

ショートカットキーをアサインしたら色々使えるんだけど、それだといまいちダイアルやスライダーの用途が無いし、それだったら一般的なゲーム用の左手デバイスだとキーが多くていい。（と思ったけど前にRazerのTartarus V2を買って、アプリごとに自動切り替えが思ってたのと違ったので、すぐ売ったなぁ。うまくいかないや。でもこのPaletteはアプリの自動切り替えは使えるっちゃ使える。）


で、とりえず、AEで多用する１フレーム進む戻るっていうのをアーケードゲームっぽいボタンにアサインして、唯一これは便利。もとはCtrl+→とか←だったのが、アーケードゲームのボタンでいけるので楽しい。

あとよく使うエクスプレッションのショートカットをアサインして、それくらいか。。。
でもボタンはショートカットキーとして有用だけど、やっぱりこのスライダーやダイアルは微妙だなぁ。
特にスライダーの使いみちが無い。
AEやpremiereで色温度とティントが調整できるとか。
徹底的にカスタマイズしてプロファイルを作りまくって切り替えまくったら使えるかもしれないけど。

まぁいいか。

●それが違和感なのか、引っ掛かりなのか、フックなのか。

●１０年はならないかもしれないが、１０年位、タンブラーでかわいい女の子の画像をリブログし続けている。

●ブルーハーツかなんかの「やりたくねぇことやってるヒマはねぇ」っていう歌詞をツイートしてるくせにバイトしてるヤツ。
ロックや有名人の名言を自分の言い訳のためにしか使わない。
背中を押してくれる着火剤じゃなく、何もしない用のヘドロ。いや、その場だけそういう気分になるだけの幻覚剤。

生まれてはじめて受けたインタビュー

はじめてのインタビューがあった。
これ結局このバージョンからめっちゃ端折られて掲載されたから幻のバージョンだわ。
２００９年５月だった。

■リード1
オシリペンペンズ、あふりらんぽ、ZUINOSIN…といった“関西ゼロ世代”と呼ばれるアーティストたちに脚光が浴びて久しい。現在は、彼らのオーディエンスとなる“ポスト関西ゼロ世代”のバンド群に注目が集まっている。なかでもスポットが当てられているバンドが“neco眠る”だ。彼らの音楽には、あらゆる要素を咀嚼(そしゃく)した、激しさ・ユルさといったまったく別のベクトルが同居している。しかし、注視すべきはサウンド面のみではない。映像作品も異彩＝偉才を放っているのだ。彼らの最新ミニアルバム『EVEN KICK SOY SAUCE』に収録の『ENGAWA DE DANCEHALL』のPVを手がけた坂本渉太に話を聞いた。

■坂本渉太インタビュー

●キャッチ
僕のアイデンティティーは笑い
見て、笑ってもらえたらうれしい

●1 映像作家・坂本渉太

＿＿坂本さんは、音楽と映像の両方を手がけられてるんですよね？
はい。やり始めたのは、音楽が先ですね。趣味で曲を作ってて。そこにPVを付けていったらおもしろいんじゃないかなと思ったのが始まりです。インターネットにのせた自作の音楽を、どうすればたくさんの人に聴いてもらえるかなって考えたとき、動画もあれば、音楽自体に興味のない人でも、それをキッカケに振り向いてくれるんじゃないかなって。
＿＿そこにアクセスした人から人脈が広がっていったんですか？
いや、実は広がってないんですよ。BOGULTAやneco眠るとは、バンドをやってた頃に、ブリッジ(大阪・新世界にあったライブ・ハウス)で出会ったんです。僕が映像を作ってるということが、友達を通じて広まっていった感じ。
＿＿なるほど。PVの依頼をしてくる彼らからは、内容についてのディレクションはあるんですか？
ゼンゼンないです。だから、とにかく曲を聴きまくる。500回くらい聴いてると、単音にもストーリーを感じるようになってくるんですよ(笑)。
＿＿500回っ!?　ファンでも、なかなか聴かない回数ですね。
頭がおかしくなるくらいまで聴いたら、ちょうどいいギャグができる(笑)。あと、浮かんだアイデアを言葉でノートに書くことも。本屋さんで、何でもいいから本を手に取ってみて、そこからヒントを探したりも。
＿＿あえてお聞きしたいんですが、音楽のみと、映像がついた音楽では、どのようなところが違うんでしょうか？　当然、映像があるほうは、それを観るということになるんですが…。
そうですね。まさにそこだと思います。例えば、楽曲だけが流れてるよりは、そこにカワイイ女の子やカッコイイ男の子、おもしろいアニメが映ってるほうが、観る人が多いと思うんですよ。極端な話、曲が嫌いでもPVによって引き込まれていくことがある。映像が、そのアーティストを知らせるキッカケになるんですよ。
＿＿ミュージックDVDを含めた動画は、今後どのように変化していきそうですか？
ニコニコ動画なんかで、めちゃおもしろい素人さんの作品があったりするんですよ。最近、感動したのは、誰かが逆再生のアニメーションをアップ。そして、その逆再生音声から空耳の言葉を見つけて、字幕をつけた人がいる。これはスゴいと思いましたね。また、この現象自体がおもしろい。発表されてる素材を元に、自分のアイデアを付け足していくっていう。そんなニコニコ動画みたいなインターネット上の世界で淘汰された人が、ひょっとしたらプロになっていくのかもしれないですね。

●2 作品について(こちらのセクションは、坂本氏のホームページにあるmovie(※http://www.shotasakamoto.com/)を参照の上、ご覧ください)

＿＿『メッ政治!!』は、作者であるBOGULTAさんのイメージとリンクしてますね。
もともと知ってたので、彼らのカラーにオレのギャグをぶつける、みたいな感じ。この曲に、テーマだよと言われたヤンキーを登場させました。そして完成したのが“ヤンキー・エレクトロ・トランス・パンク・アニメーション”(笑)。
＿＿見どころは？
『メッ政治!!』は、ほぼ全編で演奏シーンがあるんで、バンドの動きに注目してみてほしいですね。変身して、ボスを倒すっていう一発ギャグなんですよ。ボスは、僕が好きな漫画『疾風伝説 特攻の拓』の中で一番恐い“一条武丸”を意識したキャラクターで(笑)。
＿＿『dumdumdum』は？
前・後半と、真ん中の部分ではキャラの絵が異なってるんですよ。これは、実は途中でやる気がなくなったのが理由(笑)。でも、それをキッカケに手書き感を出したところ、結果的にチープでカワイイ絵になりした。作曲したAUDIO FOODの鈴木さんっていう方に子供が生まれたとき(年末)だったので、そのプレゼントにもしたい気持ちから、クリスマスのイメージになったんです。
＿＿映像のことではないんですが…ホームページのdiscographyページにある“ピーマン太郎”がとてもカワイイですよね。
持ってきましたよ～(写真参照)。ネーミングも形も奇妙・珍妙な作品やけど、おもしろいねっていう声をたくさんいただいて。ライブなんかの物販で、たまに売ってるんでチェックしてみてください。

●3 最新作品『ENGAWA DE DANCEHALL』(neco眠る)PVについて

＿＿まず、テーマは？
森くん(neco眠る)が、江戸の話をしてたので、設定は1700年代の日本。鬼と動物と人間の交流を通じて、平和を作ってみよう。そしてそれを、ちょっとバカっぽくやってみようと。
＿＿これまでと、何か違うところはありますか？
ストーリーがあるところですね(ここで、持参したPVを見せてくれた)。農民が田んぼを耕して、次に田植えをして…その頃、鬼は自分の世界で餅つきを。そして最終的にはみんながお祭りで出会って仲良しになるんです。
＿＿なぜ、ストーリーをもたらせようと？
neco眠るの演奏が、メロ・サビみたいな感じでハッキリしてるから、PVも場面ごとに風景が違えばおもしろいだろうなと思って。
＿＿このPVを観るときのポイントは？
飛脚や農民など、楽しく働いてる人がいっぱい登場するんですよ。その雰囲気は、絶対におもしろいだろうと思ってたけど、ちょっと方向が違うとプロパガンダ映画みたいに捉えられて、完全に社会主義(の啓蒙)モノですよね(笑)。そんな観点からだと、別のおもしろさがあるかも。でも、そうではない、ということを伝えておきます(笑)。とにかく、笑い————それが僕のアイデンティティーやから。

■Artist Profile
参加していたバンドが解散した後、独学で映像の技術を会得。様々なアーティストのPVを手がけるように。今後は、木村カエラからジャニーズまで、幅広い音楽とコラボレートした動画の制作をしていきたいという。ピーマン太郎とミュージシャンが共演する日は到来するか。2009年には初のソロ名義でのDVD発売が予定されている。

■New Disc
Title：『EVEN KICK SOY SAUCE』
Release Date：2009年7月8日
Information：品番：DOCZ-1620　価格：1,890円(税込)

リスペクト＆アート

作業してるとついつい「みんな敵だ。」とか思ってしまう。
仕事をしてて行き詰まったりすると、ふと孤独な気持ちになってしまって、それがだんだんと孤立感、そして、俺だけが苦しい、最終的に、みんな敵だ。みたいな。。。

でも本当は、みんなが味方。

仲間。

びっくりするくらいいい人ばっかり。

みんな良いものを作ろうと思ってて、お金を出したり、時間を使ったり、アイデア考えたり、、、信頼して任せてくれたり。

youtube見てたらhoi4やりたくなってきたぁ。
Hearts of Iron 4。
信長の野望の第二次世界大戦版みたいな感じ。

でサクッと買ってやってみたけど、マジでいみわからんかった。
忙しいから調べる暇も無いし。

え

いい映画の事を文章にできない。。。

最近だったら『マンチェスター・バイ・ザ・シー』や『ムーンライト』、『ダンケルク』などがめちゃくちゃ心にささった映画だし、『マグノリア』とかも大好きな映画なんだけど、全く文章にできない！！！

つまんなかった映画の事だったらどんどん文句が書けるのに、感動した映画の事は全然書けない。

感動したところって、自分の中に染み込んでしまってるというか、琴線に触れた部分、胸の奥のなにか記憶や感情の部分なので、自分を語ることになる。

良い悪い部分ってのはわりと見たらわかる。キャラの行動やストーリーに理由があるとかそういう事だから。

でも感動した部分っていうのは、自分の感性で判断してるし、感性って、それまでの人生の経験で形成されていくものだから、なかなかちゃんと語ろうとすると、難しい。

例えば俺が『マンチェスター・バイ・ザ・シー』や『マグノリア』に感動したのだって、完全に俺が１９歳の時に母親が死んだ事をベースにして映画を受け取ったからだと思う。
なので『マンチェスター・バイ・ザ・シー』や『マグノリア』の事を文章にしようと思うと難しい。

みたいな感じ・・・。


つまんなかった映画だと、自分に染み込むどころかガンガンに跳ね返るので、その跳ね返った部分に文句を言えばいいだけだから簡単だｗ
『スタンド・バイ・ミー　ドラえもん』とか『SUNNY　強い気持ち・強い愛』とか『シュガー・ラッシュ：オンライン』とかさｗ

冷え症

最近冷え症でつらみ。
右足首からふくらはぎにかけてが寒い。寒すぎる！！！！！！！！
多分肩こりからきてるんだとおもうんだけど。。。
肩が右だけ痛いし、腰痛も右だけ。冷え症も右。

運動不足とかなのかなぁ。でもそれだったらすぐには改善しないから地獄だあ。

HTC VIVEとiKINEMA Orionの導入

よーやくモーキャプのやつ導入したで。

HTC VIVEとiKINEMA Orionの。

で、案の定VIVEトラッカーのペアリングに苦戦。

３つはすんなりペアリングできるんだけど、4つ目のVIVEトラッカーが接続はしてるんだけど無線だとペアリングされへん、という問題ですよ。

で原因はUSB3.0らしい。

USB2.0はたくさんのデバイスの同時接続を認識するんだけど、USB3.0は少ないらしい。なんじゃそりゃ。

でもこれほんとかなぁ。。。USB3.0ってそんなに馬鹿なの？？？

まぁでも無理な事にはかわりないので代替案を。

頭部のトラッカーをヘッドマウントディスプレイにすれば、VIVEトラッカーが３つでいいのでいけるんだけど、やっぱHMD（ヘッドマウントディスプレイ）はモーキャプやるにはでか過ぎる＆重すぎる＆PCの画面が見えん。なので却下で。

ほんでまぁ自分が色々やってみてこれでいいだろうという解決策としては、4つ目のトラッカーだけは有線接続することにする。有線だと４つ目でも問題なくペアリングしてくれたので。１つくらい有線でもいいだろ。一本くらいのケーブルだったら動くのに邪魔じゃないだろう。くるくる回ったりはやりにくいだろうけど。

というわけで、これでやっとモーキャプが簡単になったよ。

前までやってたソフトでの苦労が嘘のようです。

マンチェスター・バイ・ザ・シー

「マンチェスター・バイ・ザ・シー」みた。

家族や自分の大切な人が死ぬと、ぽっかりと穴が空いて、バランスがとれなくなる。
バランスを取ろうとしても、失ったものは取り戻せないし、死の辛さや悲しみを乗り越えるなんて事は絶対に無理で、忘れるか、寄り添って生きていかなくてはいけない。

なんかそういう事を思い出した。
むちゃくちゃいい映画だった。